2018年5月26日星期六

大阪铃木春信特展(2018/5/26)

 大阪铃木春信特展(2018/5/26)

5月26号去大阪看了两场展览会。


这次主要的目的是去看波士顿美术馆的铃木春信特展。铃木春信是日本浮世绘中最著名的代表人物之一,他的作品首次将传统的浮世绘从单调的两种颜色变成了多彩颜色,被称为日本浮世绘历史上最出名的木版画画家之一。铃木春信的作品80%以上都在国外,日本美术界称要举办他的美术展是一件不可实现的事情,但今年通过多年的策划,终于将在美国波士顿的展品汇集在一起,举办一个特展。

网上关于日本浮世绘的说明。
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浮世绘是日本的风俗画,版画。它是日本江户时代(1603-1867年间,也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩,是典型的花街柳巷艺术。

“浮世”,本是一个汉语词,用来指浮沉聚散不定、枯荣无常的人世间。这个词到了日本,除了这个原意外,又被附加上了”既然世道无常,不妨及时行乐“的这种享乐思想,”浮世“于是又跟变幻莫测的男女之情、花街酒巷的露水夫妻产生了联系。所以,反映”无常的世道“的绘画——浮世绘,其内容题材涉及自然十分广泛,有关现实生活的、有关历史故事的、有关宗教传说的,应有尽有;而这其中占有极其重要位置的则是,在爱情故事中出现的俊男靓女。日本浮世绘在世界上有很高的艺术地位,众多世界绘画大师都受其影响。
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从京都家门口坐车到美术馆前的天王寺站,中间转车一次即可,大概一个小时。

10点半左右到达了举办地的あべのハルカス美術館、中文叫作阿倍野HARUKASU美术馆。这家美术馆位于大阪市内里的最高建筑[あべのハルカス]里,也是现在日本第一高楼。所以这家美术馆也被称为全日本最高的美术馆。



铃木春信的主要作品集中于1750年左右,由于他在40岁左右突然去世,所以他的作品也被称为日本美术史上传奇的作品。江户时代的浮世绘历史因他的出现将作品分成了两个阶段,第一个阶段是以奥村政信、石川丰信和鸟居清满等画家所构成的浮世绘,这时的作品一般是由红色和绿色为基础,主要通过些简单的线条来表现图画的中心意义。而在铃木春信的作品之后,他在一张张画上通过不同的技巧还有颜色,将一张张画变成了一个内容丰富多彩的世界。他受中国印象很大,比如说受明末清初“拱花”印法的影响,画纸上不同位置通过不同的拓印,表现出浮雕式的印痕,自成风格被称为“春信式”的锦绘技法。



在展览会中看了近100部他的作品,个人感觉他的作品有两个特色。

第一,山寨大师。
 ①铃木春信喜欢山寨其他画家。比如说他常常日本之前几位名家的作品山寨一下,按与原作品同样的构图,同样的衣着表情,使用他的技法来重新绘制一遍。
 ②喜欢山寨一些中国的传统故事等来作画的主题。比如中国北宋沈括画出了八个湖南佳胜,被称为有名的潇湘八景,包括《平沙落雁》《远浦归帆》《山市晴岚》《江天暮雪》《洞庭秋月》《潇湘夜雨》《烟寺晚钟》《渔村夕照》。而铃木春信将潇湘八景完全搬到了日本,画了一个日本八景叫座敷八景,比如「洞庭秋月」变成了「镜台の秋月」,图片里面的构图什么完全一样,只是加上了日本美女。
 ③一些中国民间的传说故事中的人物也被换成了日本美女。比如中国以前有个成语故事叫孙康映雪,晋代孙康因为家贫没钱买灯油,晚上不能看书,他觉得非常可惜所以常映雪读书。这个故事也被他化成了一个日本小美女在雪边看书,画名叫作[见立孙康]。[见立]这个词也并不是日本艺术的一个专门术语,而是后代专门用来表现铃木春信画法的一个词,指其画中所采用的构思和布局来自中国古典绘画,有点象现代讲的“挪用”的意思。中国著名的司马光用大石砸破水缸救出掉在大水缸里同伴的故事,也被他变成了两个日本小孩破缸救人的故事。
 ④一些有名的佛教中的菩萨,也被他变成了日本小美人们。比如说骑在白象上的普贤菩萨,变成个江户时代的女妓。

第二,不脱离现实。
 ①铃木春信的作品非常迎合当时的社会,他的画中人物主要是当时有名的歌舞伎演员,花魁和当地的美女们,通过画中背景的表现出当时的市井和谐的日常生活。比如说他画了40多张美女图,就是以当时在东京最有名的美女们为主,比如说某家茶铺店的售货员,某家酒店的看板女郎等,这些美女们通过的他的画,后来都纷纷变成了当时最出名的美女,有些还成了歌舞伎的故事主角。
 ②他的画忠于现实生活。比如说他画了一套12个月中当地人的各种生活习惯的系列图,总共12张,每一张分为左右两部分,左边是一个成年女子,另一边是个未成年的女孩。比如3月份的图中,年轻女孩子在过女儿节,画上摆满了女儿节用品。而成年女子确是和亲戚朋友们出去踏青。
 ③有些画中有藏头文字,比如衣服的花纹中藏有各种文字,连起来就可以看出该画的具体制作时间,比如文字可显示出世哪年哪月的作品。

这次的作品总共有150个作品,其中铃木春信的作品就有一百件左右,剩下的就是其他比较著名的浮世绘画家的作品,通过对不同画家作品的比较,更加可以感受和突出了铃木春信对人物的细腻和颜色的多彩上的不同。





あべのハルカス大厦的屋顶上有一个小花园,坐在这里可以俯视大阪市内。



12层以上都是些饭店,里面有很多店看起来很受欢迎,门口排满了人。



吃了一份韩国菜,发现相片和实物相差太大,味道也是在非常一般。

下午去了就在旁边不远的大阪市立美术馆。从あべのハルカス大厦到大阪市立美术馆很近,穿过一个马路就到,这也是天王寺车站的出口处。



车站边就是天王寺公园,好像有很多活动,很多家庭坐在草坪里休息,很悠闲。公园里面也有很多吃饭的店,熙熙攘攘很是热闹。



大阪市立美术馆里有很多中国古代的作品,而最出名是阿倍收藏。当时日本一个土豪叫阿倍,他到中国收集了很多非常珍贵的艺术作品,后来全都捐给了美术馆。这次想趁机去看看,可惜到了才发现中国的艺术品,也就是最主要的阿倍收藏这部分没有在展出。今天的中国相关展览是清代的书画作品展。进去一看,感觉非常受骗啊。这次展览作品32件,除了其中有两件作品是当时的扬州八怪之一的金农和李鱓的作品之外,其他人谁也没听说。而且有一半的作品居然是当时一些在日本生活的清朝人画的作品,或是当时的清朝人和日本人交往时为他们画的画。



从大阪市美术馆出来之后,到了旁边的庆泽园。庆泽园是个小公园,是由日本有名的住友财团建造的。该花园由京都的著名庭园设计师小川治兵卫所设计,在明治四十一年开始动工,大正七年完工的一个花园。这个地方曾一度作为住友家的住宅,后来捐赠给了大阪市,作为天王寺公园的一部分公开。

里面里景点不多,但小小巧巧清清秀秀。里面有个茶屋,坐在里面一眼看去,窗外绿油油,景色不错。窗外小池塘里有很多金鱼,见有人走过来,就开始急着游过来。在这儿慢慢休息休息,难得有段安静的时光可以坐下来,这里是闹市里面的一片让人能够平静下来的地方。



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